Matthias Schwengler, Christian Winninghoff, Matthias Bergmann, Ruven Weithöner – Trompeten
Peter Schwatlo, Andreas Schickentanz, Ben Degen, Wolf Schenk – Posaunen
Marko Lackner, Kristina Brodersen, Clemens Köhler, François de Ribaupierre, Marcus Bartelt – Saxophone
Johannes Behr – Gitarre
Jürgen Friedrich – Klavier
Volker Heinze – Bass
Jens Düppe – Schlagzeug
Florian Ross – Arrangement & Leitung
Beginn 20h
Allgäu meets India
Cologne Contemporary Jazz Orchestra feat. Matthias Schriefl & Gäste
Matthias Schriefl: Trompete, Flügelhorn, Tuba, Alphorn, Kompositionen, Arrangements
Amith Nadig: bansuri flute, konnakkol
Nivedita Sharma Bharatanatya: Tanz
So. 26. Mai 2024
18 Uhr
Loft Köln
Wissmannstr. 30
50823 Köln
Ein lauschiges Weltmusik-Big Band-Konzert im besten Sinne wartet auf Eure freundlichen Ohren:
Der Allgäuer Multiinstrumentalist Matthias Schriefl, der bereits seit über 20 Jahren in der Domstadt wohnt, wird mit dem Cologne Contemporary Jazz Orchestra, seinem genialen Kollegen Amith Nadig aus Bangalore (Bambusflöten) und der südindischen Tänzerin Nivedita Sharma auf der Bühne stehen, und das verspricht Großartiges. Geboten werden Südindisch-Allgäuer Lieder meist aus der Feder Schriefls, die mit indischen Improvisationen, den Solist*innen und den Grooves des CCJOS und Schriefls bunten Arrangement-Ideen verfeinert werden.
Dabei wird mal ein Jodler mit indischen Rhyhthmen verschmolzen, als wäre es das normalste auf der Welt als auch ein südindisches Mallari oder Tanzstück mit europäischen Akkordwirrwarr harmonisiert, der Kölner Dom wird nach Bombay verlegt und das Himalaya wird nach Düsseldorf versetzt.
Der Sündische Tanz ist in vielerlei Hinsicht hochvirtuos und für westliche Augen und Ohren wirkt er wie von einem fremden Planeten. Die Tänzerin und Tanzlehrerin Nivedita Sharma aus Bangalore versteht es, wie keine zweite, Kulturen verschmelzen zu lassen und indische Gestik, Mimik und präzises Rhythmusgefühl auch zu Allgäuer Mundart und ukrainischen Liedern wirken zu lassen. Dabei wird die emotionale Wirkung der Musik – in alle erdenklichen Richtungen des menschlichen Fühlens – durch ihren Tanz noch intensiviert. Vielleicht sind es diese musikalischen und kulturellen Brücken, zwischen Ländern und Kontinenten, die Frieden für zukünftige Generationen bringen können?
Das CCJO steht für eine große Bandbreite von Stilen und Genres und spielt hier Kompositionen von Matthias Schriefl. Zudem ist Schriefl nicht nur als Leiter, sondern auch auf vielen Instrumenten zu hören.
“Ein furioses musikalisches Spektakel sind die Arrangements des Allgäuer Trompeters, Flügelhorn-, Sousaphon- und Tubaspielers Matthias Schriefl (…) unter dem Motto „The Big Amithias – Allgäu meets India“. In einer kaleidoskopischen Verwirbelung trifft Schriefls Alphorn die helltönende indische Bambusflöte von Amith Nadig, der mit einem vorwiegend perkussiven Trio die indische Sektion bildet. (…) Das ist zirzensisch bunt und drall.”
Stefan Michalzik, Frankfurter Rundschau
Besetzung:
Lorenzo Ludemann, Christian Winninghoff, Matthias Knoop, Matthias Bergmann (trps)
Peter Schwatlo, Andreas Schickentanz, Ben Degen, Wolf Schenk (trbs)
Marko Lackner, Kristina Brodersen, Mathew Halpin, Francois de Ribaupierre, Marcus Bartelt (Saxes)
Jens Düppe (dr)
Volker Heinze (b)
Jürgen Friedrich (p)
Johannes Behr (guit)
Kathrine Windfeld (Kopenhagen Ltg.)
Der Guardian (UK) beschreibt Kathrine Windfelds Kompositionen als seltene Kombination aus Zartheit und Kraft: Ein farbenfrohes Zusammentreffen von raffinierten harmonischen Passagen, treibenden Grooves und poetischen Balladen, die in ihren explosiven Arrangements schweben.
Mit ihren vier hochgelobten Big-Band-Veröffentlichungen ›Aircraft‹ (2015), ›Latency‹ (2017), ›Orca‹ (2020) und ›Determination‹ (2021) hat sich Kathrine Windfeld schnell über die Grenzen ihrer skandinavischen Heimat hinaus einen Namen gemacht, der zu unzähligen Auszeichnungen und begeisterten Kritiken in internationalen Publikationen führte.
Das CCJO wurde 2002 von Kölner Jazzmusikern mit dem Ziel gegründet, Komponisten und Arrangeuren eine Möglichkeit zu geben, ihre Werke mit einer sehr professionellen und enthusiastischen Gruppe Gleichgesinnter aufzuführen. Neben Konzerten in Köln hat das CCJO auch auf grossen Festivals wie dem North Sea Jazz Festival in Rotterdam, dem in Moers Festival oder der Musiktriennale Köln gespielt.
Kathrine Windfeld (Kopenhagen Ltg.)
Der Guardian (UK) beschreibt Kathrine Windfelds Kompositionen als seltene Kombination aus Zartheit und Kraft: Ein farbenfrohes Zusammentreffen von raffinierten harmonischen Passagen, treibenden Grooves und poetischen Balladen, die in ihren explosiven Arrangements schweben.
Mit ihren vier hochgelobten Big-Band-Veröffentlichungen ›Aircraft‹ (2015), ›Latency‹ (2017), ›Orca‹ (2020) und ›Determination‹ (2021) hat sich Kathrine Windfeld schnell über die Grenzen ihrer skandinavischen Heimat hinaus einen Namen gemacht, der zu unzähligen Auszeichnungen und begeisterten Kritiken in internationalen Publikationen führte.
Das CCJO wurde 2002 von Kölner Jazzmusikern mit dem Ziel gegründet, Komponisten und Arrangeuren eine Möglichkeit zu geben, ihre Werke mit einer sehr professionellen und enthusiastischen Gruppe Gleichgesinnter aufzuführen. Neben Konzerten in Köln hat das CCJO auch auf grossen Festivals wie dem North Sea Jazz Festival in Rotterdam, dem in Moers Festival oder der Musiktriennale Köln gespielt.
Lineup: Trompeten: Jan Schneider Janos Löber Benjamin Schmidt Matthias Bergmann Posaunen: Jonathan Böbel Ben Degen Andreas Schickentanz Wolf Schenk Saxophone: Julian Drach Kristina Brodersen Francois de Ribaupierre Matthew Halpin Marcus Bartelt Piano: Ivo Neame Gitarre: Hanno Busch Bass: Volker Heinze Drums: Jens Düppe
Als am 16.September 2002, einem Montagabend, das neugegründete Cologne Contemporary Jazz Orchestra in kleinen lockeren Grüppchen zu den Klängen einer einzelnen Bansuriflöte den Konzertsaal des Stadtgartens in Köln betrat, sich unter Blicken und Kommentaren der Besucher, die teils noch mit Handschlag oder Umarmung begrüsst wurden, langsam auf der Bühne einrichtete und schliesslich in voller Big Band Stärke loslegte, hätten wohl nur die kühnsten Optimisten darauf gewettet, dass dieses Konzert mit seinem augenscheinlichen und durchaus beabsichtigten Happening-Charakter den Beginn einer nun also 20jährigen Erfolgsgeschichte auf dem schwierigen Feld der Grossformationen im Jazz markieren sollte.
Am Anfang stand die Idee, Komponisten und Arrangeuren der heimischen Szene eine stilistisch und organisatorisch offene Möglichkeit zu schaffen, mit enthusiastischen Kollegen ihre Musik zu spielen und zu entwickeln. Ganz im Geiste der „Rehearsal Bands“, wie es sie in den Metropolen des Jazz immer schon gegeben hatte und von denen einige, wie das Thad Jones-Mel Lewis Jazz Orchestra oder die Londoner „Loose Tubes“ um Django Bates und Graham Collier, später zu stilprägenden und gefeierten Jazzorchestern wurden.
Ein echtes Highlight in der Geschichte des Cologne Contemporary Jazz Orchestras aus Köln: der britische Pianist und Komponist Ivo Neame ist 2023 als erster Artist in Residence des Orchesters zu Gast. Er hat eigens für dieses Orchester ein abendfüllendes Programm komponiert und wird selber am Klavier sitzen.
Ivo Neame sagt über seine Musik: „Ich kombiniere die improvisatorische Flexibilität kleiner Besetzungen mit der Kraft und den Klangmöglichkeiten eines grossen Ensembles. Ich lote so das gesamte Spannungsfeld von Improvisation und Komposition aus. Oftmals rhythmisch komplex, ohne die Wurzeln im Jazz und angrenzenden Stilen zu kappen.“
Neben der Leitung eigener Bands war Ivo Neame Mitglied einiger der innovativsten Jazzgruppen Europas, darunter Phronesis und das Marius Neset Quintet. Er tritt regelmäßig auf Jazzfestivals weltweit auf und arbeitet mit Ensembles wie dem Frankfurt Radio Big Band und der London Sinfonietta zusammen. Ivo hat an der Royal Academy of Music studiert und seit seinem Abschluss im Jahr 2003 mit hoch angesehenen Musikern sowohl im In- als auch im Ausland zusammengearbeitet, darunter Hermeto Pascoal, David Binney und Kenny Wheeler. Sein achtes Album unter eigenem Namen, ‚Glimpses of Truth‘, wurde im November 2021 auf Whirlwind Recordings veröffentlicht.
https://www.stadtgarten.de/programm/ccjo-feat-ivo-neame-6668
Lineup: Trompeten: Jan Schneider Janos Löber Benjamin Schmidt Matthias Bergmann Posaunen: Jonathan Böbel Ben Degen Andreas Schickentanz Wolf Schenk Saxophone: Julian Drach Kristina Brodersen Francois de Ribaupierre Matthew Halpin Marcus Bartelt Piano: Ivo Neame Gitarre: Hanno Busch Bass: Volker Heinze Drums: Jens Düppe
Als am 16.September 2002, einem Montagabend, das neugegründete Cologne Contemporary Jazz Orchestra in kleinen lockeren Grüppchen zu den Klängen einer einzelnen Bansuriflöte den Konzertsaal des Stadtgartens in Köln betrat, sich unter Blicken und Kommentaren der Besucher, die teils noch mit Handschlag oder Umarmung begrüsst wurden, langsam auf der Bühne einrichtete und schliesslich in voller Big Band Stärke loslegte, hätten wohl nur die kühnsten Optimisten darauf gewettet, dass dieses Konzert mit seinem augenscheinlichen und durchaus beabsichtigten Happening-Charakter den Beginn einer nun also 20jährigen Erfolgsgeschichte auf dem schwierigen Feld der Grossformationen im Jazz markieren sollte.
Am Anfang stand die Idee, Komponisten und Arrangeuren der heimischen Szene eine stilistisch und organisatorisch offene Möglichkeit zu schaffen, mit enthusiastischen Kollegen ihre Musik zu spielen und zu entwickeln. Ganz im Geiste der „Rehearsal Bands“, wie es sie in den Metropolen des Jazz immer schon gegeben hatte und von denen einige, wie das Thad Jones-Mel Lewis Jazz Orchestra oder die Londoner „Loose Tubes“ um Django Bates und Graham Collier, später zu stilprägenden und gefeierten Jazzorchestern wurden.
Ein echtes Highlight in der Geschichte des Cologne Contemporary Jazz Orchestras aus Köln: der britische Pianist und Komponist Ivo Neame ist 2023 als erster Artist in Residence des Orchesters zu Gast. Er hat eigens für dieses Orchester ein abendfüllendes Programm komponiert und wird selber am Klavier sitzen.
Ivo Neame sagt über seine Musik: „Ich kombiniere die improvisatorische Flexibilität kleiner Besetzungen mit der Kraft und den Klangmöglichkeiten eines grossen Ensembles. Ich lote so das gesamte Spannungsfeld von Improvisation und Komposition aus. Oftmals rhythmisch komplex, ohne die Wurzeln im Jazz und angrenzenden Stilen zu kappen.“
Neben der Leitung eigener Bands war Ivo Neame Mitglied einiger der innovativsten Jazzgruppen Europas, darunter Phronesis und das Marius Neset Quintet. Er tritt regelmäßig auf Jazzfestivals weltweit auf und arbeitet mit Ensembles wie dem Frankfurt Radio Big Band und der London Sinfonietta zusammen. Ivo hat an der Royal Academy of Music studiert und seit seinem Abschluss im Jahr 2003 mit hoch angesehenen Musikern sowohl im In- als auch im Ausland zusammengearbeitet, darunter Hermeto Pascoal, David Binney und Kenny Wheeler. Sein achtes Album unter eigenem Namen, ‚Glimpses of Truth‘, wurde im November 2021 auf Whirlwind Recordings veröffentlicht.
BIG STUff, die Bigband der Musikschule Wipperfürth, präsentiert sich am 29. Oktober 2023 ab 18.00 Uhr in der Wipperfürther Alten Drahtzieherei im Rahmen eines Doppelkonzertes mit dem Cologne Contemporary Jazz Orchestra gemeinsam mit Claudia Döffinger (Komposition / Arrangement).
Das Cologne Contemporary Jazz Orchestra (CCJO) besteht bereits seit über 20 Jahren und ist eine der erfolgreichsten und interessantesten Großformationen im deutschen Jazz.
Die bandeigenen Komponisten, Arrangeure und Musiker wurden mit zahlreichen Preisen bedacht.
Von Beginn an arbeitete das CCJO auf Projektbasis, ohne festen musikalischen Leiter und feste Repertoiremappe, immer auf der Suche nach neuen Herausforderungen und frischer Inspiration von außen. Die Vielseitigkeit und Abenteuerlust der Band belegen auch die bislang fünf eingespielten CDs.
Beim Konzert in der Alten Drahtzieherei trifft die Band auf die Komponistin und Arrangeurin Claudia Döffinger. Die in Köln lebende Musikerin komponiert, arrangiert und arbeitet aktuell mit großen Besetzungen, wie zum Beispiel der hr -Bigband, UMO Helsinki (FL), der Big Band Zug (CH) und anderen. Sie ist Dozentin für Komposition und Arrangement an der Musikhochschule Luzern (CH).
Claudia wird in Wipperfürth ein Best-Of ihrer bisherigen Programme präsentieren und gemeinsam mit dem CCJO eine musikalische Reise durch ihre kreative Welt antreten.
Big Stuff, unter anderem ausgezeichnet mit dem WDR-Jazzpreis, spielt in ihrem Set einen abwechslungsreichen Ausschnitt aus dem aktuellen Programm. Mit Stücken von Bill Holman, Bob Mintzer, Pat Metheny oder Michael Villmow zeigt die Wipperfürther Band ihre stilistische Vielfalt.
Sonntag, 29. Oktober 2023 ab 18.00 Uhr. Einlass 17.30 Uhr.
Alte Drahtzieherei, Wupperstraße 8, Wipperfürth
Eintritt: 16 € / 8 € ermäßigt
Wie schon zum 20-jährigen Jubiläum im vergangenen Jahr legt das CCJO bei diesem Konzert sein Hauptaugenmerk auf die Bandeigenen Komponist*innen und Arrangeur*innen, und bietet diesen den Platz und den Spielraum, ihre Ideen mit der Band umzusetzen.
Neben Kompositionen der WDR-Jazzpreis-Träger und Band-Mitglieder Marko Lackner und Jürgen Friedrich werden auch Arrangements und Kompositionen von den Kolleg*innen Kristina Brodersen, Mathew Halpin, Francois de Ribeaupierre, Marcus Bartelt, Andreas Schickentanz und Ben Degen zu hören sein.
Jan Schneider, Christian Winninghoff, Matthias Bergmann, Matthias Knoop – Trompeten
Peter Schwatlo, Andreas Schickentanz, Ben Degen, Wolf Schenk – Posaunen
Marko Lackner, Kristina Brodersen, Matthew Halpin, François de Ribaupierre, Marcus Bartelt – Saxophone
Johannes Behr – Gitarre
Jürgen Friedrich – Piano
Volker Heinze – Bass
Jens Düppe – Schlagzeug
Gefördert von:
https://www.loftkoeln.de/event/cologne-contemporary-jazz-orchestra-homegrown/
Das Cologne Contemporary Jazz Orchestra (CCJO), im vergangenen Herbst stolze 20 Jahre alt geworden, im Februar 2023 wurde das mit der Sängerin Veronika Morscherund dem Komponisten & Arrangeur Heiner Schmitz entstandene Album Tales From The Wooden Kingdom für den Deutschen Jazzpreis 2023 in der Kategorie Album Vokal des Jahres nominiert. Von nun an wird das CCJO regelmässig im LOFT zu hören sein.
In seinem zweiten LOFT-Konzert des Jahres triftt das CCJO auf die Komponistin und Arrangeurin Claudia Döffinger. Die seit 2021 in Köln lebende Musikerin wird ein Best-Of ihrer bisherigen Programme präsentieren und gemeinsam mit dem CCJO eine musikalische Reise durch ihre kreative Welt antreten.
Döffinger absolvierte einen Master in Jazzklavier/ Pädagogik an der Musikhochschule Luzern (CH) sowie einen Master in Jazzkomposition und -Arrangement an der Kunstuniversität Graz (AT). Claudias grösste Leidenschaft ist der Klangkörper Big Band. 2018 veröffentlichte sie ihr erstes Big Band Album Monochrome, aber auch mit ihren kleinen Formationen treibt sie ihr Unwesen auf nationalen und internationalen Bühnen: 2020 erschien bereits der dritte Tonträger Better Angry Than Sad von fourscape (CH) und 2021 das Debütalbum von oben ihres kammermusikalischen Jazzquintetts ELiNOR (AT).
Claudia kann bereits auf zahlreiche internationale Auszeichnungen zurückblicken: Metropole Arrangers Workshop mit Vince Mendoza und Lalah Hathaway (2015/NL), 3rd International Composition Competition Katowitz (PL/2016), Downbeat Student Music Award (2017&2018/USA). Weiterhin ist sie Preisträgerin des Harald-Kaufmann-Preises und des Startstipendiums 2018 (AT). Im Juni 2021 gewinnt sie den ersten Preis im Helsinki International Big Band Composing Contest (FL) und war unter den Nominierten für den Deutschen Jazzpreis in der Kategorie Arrangement des Jahres.
Claudia komponiert, arrangiert und arbeitet aktuell für und mit großen Besetzungen, wie zum Beispiel der hr Big Band (D, Frankfurt), UMO Helsinki (Helsinki, FI), dem Subway Jazz Orchestra (D, Köln), der Spielvereinigung Süd (D, Leipzig), der Big Band der Hochschule Luzern (CH) oder der Big Band Zug (CH).
Sie ist Dozentin für Komposition und Arrangement an der Musikhochschule Luzern (CH).
https://www.claudiadoeffinger.com
Claudia Döffinger – Komposition, Arrangement, Leitung
Max Seibert, Christian Winninghoff, Volker Deglmann, Matthias Bergmann – Trompeten
Peter Schwatlo, Andreas Schickentanz, Ben Degen, Wolf Schenk – Posaunen
Marko Lackner, Kristina Brodersen, Matthew Halpin, Francois de Ribaupierre, Marcus Bartelt – Saxophone
Johannes Behr – Gitarre
Jürgen Friedrich – Piano
Volker Heinze – Bass
Alex Parzhuber – Schlagzeug
https://www.loftkoeln.de/event/cologne-contemporary-jazz-orchestra-meets-claudia-doeffinger/
“Worlds Collide“
Cologne Contemporary Jazz Orchestra feat. Stefan Bauer
Ltg. Ansgar Striepens
23.Oktober 2022 20h
Städtische Musikschule Herne
Gräffstraße 43
44623 Herne
Beginn 19h
Als Teil der Feierlichkeiten zum 20jährigen Bandjubiläum gastiert das Cologne Contemporary Jazz Orchestra mit dem New Yorker Vibraphon Solisten Stefan Bauer in Herne. Seine Kompositionen wurden von Gastdirigent und CCJO Gründungsmitglied Ansgar Striepens arrangiert und im April im Stadtgarten Köln in dieser Form uraufgeführt.
Besetzung:
Leitung & Arrangements: Ansgar Striepens
Vibraphon & Kompositionen: Stefan Bauer
Trompeten: Max Seibert, Christian Winninghoff, Matthias Knoop, Matthias Bergmann
Posaunen: Peter Schwatlo, Paul Lüpfert, Ben Degen, Els Verbruggen
Saxophone: Martin Gasser, Kristina Brodersen, Matthew Halpin, Francois de Ribaupierre, Heiko Bidmon
Piano: Jürgen Friedrich
Gitarre: Johannes Behr
Bass: Volker Heinze
Drums: Silvio Morger
Das Programm trägt den Titel “Worlds collide“. Obschon von Ruhrgebiet Urgestein Stefan Bauer als blosser Arbeitstitel für eine Komposition gewählt, die durch die Beobachtung kriegerischer Umstände ausgelöst wurde, erlangt er hier eine andere, freundlichere Bedeutung: die „Welten” Rheinland, Ruhrgebiet und New York treffen genauso aufeinander wie das CCJO auf die musikalische Welt des Stefan Bauer.
Wo sich im Leben vielfach gegnerische Sphären gegenüberstehen, bietet die Musik immer wieder Chancen zu Brückenbau, Teamarbeit und Zusammenkunft, zu Kommunikation und Inklusion, und nicht zuletzt zu dem, was alle gute Kunst ermöglicht: Inspiration!
Dieses Konzert ist Teil der Reihe Komponistenlandschaft NRW und wird gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft NRW.
www.ccjo.koeln
www.stefanbauer.net
Ort:
Städtische Musikschule Herne
Gräffstraße 43
44623 Herne
Der Eintritt zur Veranstaltung kostet 15 Euro für Vollzahler, 10 Euro ermäßigt und 5 Euro für alle Schülerinnen, Schüler, Studentinnen und Studenten der Städtischen Musikschule Herne und der Essener Folkwang-Universität der Künste.
Eintrittskarten können unter 02323 919010 oder musikschule@herne.de vorbestellt werden.
Beginn: 19h
https://www.herne.de/Kultur-und-Freizeit/MusikundTheater/Musikschule/
